|
«Театральный перекресток» - это клуб любителей театра, место встречи театралов и профессионалов. Возраст значения не имеет! Как создается целостность спектакля, что в конечном итоге влияет на наше эмоциональное, интеллектуальное, душевное восприятие? Клуб «Театральный перекресток» для всех тех, кто хочет в этом разобраться. «Театральный перекресток» - это встречи зрителей и создателей спектаклей, в результате которых мы попытаемся узнать о театре что-то новое… |
 |
Так получилось, что первая встреча клуба «Театральный перекресток» в этом сезоне состоялась уже на исходе второй декады ноября. Но мы встретились! Нам приятно, что наши одноклубники ходят в театр на спектакли, на важные для театра встречи-события. А самым главным событием театральной осени стал VII Российский театральный фестиваль им. М. Горького «Максим Горький и его эпоха».
Члены клуба побывали на многих фестивальных спектаклях, творческих встречах, даже обсуждениях («даже», потому что обсуждения спектаклей проходили поздно вечером). Пришло время поделиться впечатлениями, эмоциями, мыслями.
Разумеется, мы не могли не поинтересоваться, какой фестивальный спектакль произвел на членов клуба самое большое впечатление, что особенно запомнилось?
Мнения одноклубников, конечно же, разделились. 
Кого-то покорил спектакль «Варвары» - и тут говорили о великолепном слаженном актерском ансамбле, об актерской игре, о необычной сценографии (сценограф спектакля – известный художник-постановщик из Санкт-Петербурга Александр Орлов).
Кто-то главным театральным впечатлением фестиваля называл спектакль «Завороженное семейство». Опять же: разговор начали со сценографии (художник-постановщик – народный художник СССР, лауреат Государственных премий СССР И. Сумбаташвили) и закончили концепцией, современностью звучания, восхищением исполнителями ролей «старшего поколения» - народными артистами России В. Стариковым и М. Русаковой.
Для кого-то стал открытием спектакль «Человек в футляре». Ребята прежде всего отметили актерскую игру Валерия Башлыкова в роли Беликова. «Артист настолько вжился в роль, что было ощущение, что он и есть Беликов».
Любителей камерных форм не оставил равнодушным спектакль «Крейцерова соната».
Долго обсуждали спектакли «Три сестры» и «Последние». Для многих именно эти спектакли стали «театральными фишками». Хотя, надо отметить, эти постановки вызвали и больше всего споров, противоречивых мнений.
Когда речь зашла о спектакле «Павел I» , то одноклубники единодушно решили, что о нем необходимо поговорить отдельно. И еще раз посмотреть…
Татьяна Васильевна ЦЫГАНКОВА, заслуженный деятель искусств России, художественный руководитель Нижегородского театрального училища поделилась своими впечатлениями:
- К сожалению, я не все спектакли успела посмотреть. Фестиваль – это такой марафон… Слушая ваши рассказы, уже пожалела о том, что не всё смогла увидеть…
Про то, что видела… 
Хочется начать с постановки «Последние» молодого режиссера Никиты Кобелева. Я не люблю спектакли вне логики. Этот спектакль решен. Пьеса «Последние» - очень современная пьеса. Мы сейчас живем теми же проблемами: попрятались по углам, дети брошены, предоставлены сами себе, взяточничество, коррупция, жандармерия. Очень современная пьеса. При этом решение пьесы как балагана – очень точное, правильное. Время же движется, развивается. Наше время грубее, более циничное, боле жестокое, более открытое. И жанр балагана выбран абсолютно верно. Это продиктовано тем, что идеального уже не существует - есть только желание урвать любыми способами. Балаган…
Другое дело, что такую стилистику русский актер берет с трудом. Мы все-таки воспитаны на психологическом театре, на системе Станиславского, и поэтому нашим артистам играть в жанре гротеска, балагана, с открытым обнаженным темпераментом – сложно. Несмотря на это в спектакле были моменты прекрасные.
По-моему, ближе всего к правде жизни и стилистике был народный артист России Анатолий Лобоцкий – глава семейства. Молодые актеры играют тоже убедительно. Они работают в том решении, которое задано режиссером.
Спектакль «Три сестры»… Моим студентам постановка тоже понравилась. На мой вопрос: «Почему?», они ответили: «В нем много того, что удивляет, поражает». Да, есть такое ощущение, что в «Трех сестрах» режиссер хочет удивить. Но… Мне кажется, что удивляют в цирке. А в театре я хочу волноваться, переживать за судьбы людей… Я люблю режиссера Семена Спивака. Но… по-моему, спиваковские «Три сестры» - это не совсем Чехов. 
«Завороженное семейство»… Пьеса была написана Толстым для любительского театра. Толстой терпеть не мог либеральные идеи того времени. Кстати, те либералы абсолютно похожи на нынешних, особенно своей болтовней... И театр это понял. Либералов сделали немного гротескными. Но самое главное – в этом спектакле есть ансамбль. Видно, что режиссер с любовью собирал труппу. А самое важное – актеры понимают, что и о чем они играют.
Спектакль «Проклятый сказочник» театра «Сфера» активно мне не понравился. Я бы не брала эту пьесу. Пьеса написана в 20-е годы. Пришла советская власть. Горький поменял мировоззрение… Это сложно ставить. На мой взгляд, спектакль не прозвучал.
О «Павле I» поговорим отдельно.
Но я вот что хочу сказать. На мой взгляд, это крайне важно, что у нас состоялся Горьковский фестиваль. Этот фестиваль очень нужен. Нужен именно сейчас. Почему? Прошло сто лет... А ситуация повторяется. Мы сейчас испытываем то же, что испытывали и переживали люди, которые жили сто лет назад. Если в это серьезно и глубоко вдуматься… Можно содрогнуться. И заставить содрогнуться зрительный зал: в каком безумии мы сейчас находимся. Боимся жизни. Боимся приглядеться к себе. Уходим от проблем…
И Горький, и Чехов, и Толстой, и Мережковский – современные авторы. К сожалению, они наши «современники». К сожалению, все, о чем они размышляли, переживали, чем болели сто лет назад, актуально и сегодня. Очень актуально.
Следующий, VIII Российский театральный фестиваль им. Максима Горького пройдет в 2017 году, накануне юбилея нашего великого земляка (в 2018 году исполняется 150 лет со дня рождения М. Горького). Работа над Восьмым Горьковским уже началась…
А всех членов клуба «Театральный перекресток» – постоянных и новых –
мы ждем 9 декабря. Как обычно, встречаемся в 16.30. До встречи!
мы ждем 9 декабря. Как обычно, встречаемся в 16.30. До встречи!
